Rất Hay Top 10+ những kẻ báo thù không bao giờ bị bắt [Triệu View]

Edmond Gareginovich Keosayan (1936-1994), người Armenia, đã theo học đại học Kinh tế Moskva, Đại học Nghệ thuật Sân khấu Revan và năm 1964 tốt nghiệp khoa Đạo diễn VGIK. Ông trình làng điện ảnh bằng những bộ phim truyền hình tuy ngắn nhưng đặc sắc, sau đó nổi tiếng với bộ phim Cầu thang (Giải thưởng Chính tại Liên hoan điện ảnh quốc tế Monte Carlo, 1962), Ba giờ trên đường (Giải thưởng Liên hoan phim quốc tế Cannes, 1963). Đặc biệt, năm 1965, với bộ phim chuyển thể từ vở kịch Người chị nuôi của A. Sofronov, ông đã tiến cử với khán giả những diễn viên tầm cỡ như Vladimir Vysotsky, Svetlana Svetlichnaya… Dường như những bộ phim ngắn không làm thỏa mãn Edmond Keosayan nên năm 1966, ông đi tới một quyết định táo bạo: làm lại một bộ phim đã khá nổi tiếng Những chú quỷ đỏ do đạo diễn I. Perestiani thực hiện từ năm 1923. Khi đó, câu chuyện về những cuộc phiêu lưu của bốn chiến sỹ trẻ thuộc đơn vị Kỵ binh số Một của Budyonny đã được nhiều thế hệ khán giả điện ảnh mến mộ. Bộ phim Những chú quỷ đỏ được yêu thích đến mức các nhà làm phim phải làm cả một loạt phim tiếp theo: Mộ nghĩa quân, Tội phạm của tiểu thư Schirvanskaya, Hình phạt cho tiểu thư Schirvaskaya, Illan-Dill… và được đánh giá là thành công lớn nhất của nền điện ảnh Xô viết non trẻ. Phim Những chú quỷ đỏ được chuyển thể từ cuốn truyện cùng tên của P. Bliakhin. Chuyện kể rằng, tại một làng quê ở Ukraina có hai bạn trẻ tên là Misha, anh trai và Duniasha, em gái đều rất mê văn học, nhưng anh thì chỉ mê đọc truyện phiêu lưu của nhà văn Mỹ Fenimore Cooper, còn em gái lại tôn sùng cuốn tiểu thuyết lãng mạn Ruồi Trâu. Đột nhiên làng bị bọn thổ phỉ Makhno tấn công, hai anh em quyết định kết nạp thêm nghệ sỹ xiếc rong Tom Jackson tập hợp thành một nhóm nhỏ, làm trinh sát cho đội quân của Budionny trong cuộc nội chiến. Tuy chưa phải là một tác phẩm văn học sâu sắc, nhưng cảm hứng trữ tình cách mạng, chủ nghĩa lạc quan và niềm tin tất thắng vào cuộc chiến đấu của các nhân vật trẻ trong Những chú quỷ đỏ đã có sức cuốn hút kỳ diệu, và Edmond Keosayan đã quyết tâm làm lại bộ phim với nhan đề Những kẻ báo thù không bao giờ bị bắt. Theo dự định ban đầu, bộ phim được chia thành hai tập, nhưng cuối cùng dồn lại vào một tập. Điều quan trọng nhất khiến bộ phim này được khán giả đón nhận, không bị lu mờ bởi Những chú quỷ đỏ là khả năng sáng tạo của đạo diễn: Edmond Keosayan không chịu sao chép diễn biến cốt truyện, và còn đưa thêm vào kịch bản những tình huống, những trường đoạn không có trong sách. Vị đạo diễn này thường có thói quen trực tiếp viết, hoặc cùng viết kịch bản cho những bộ phim mà mình dàn dựng. Khi làng bị tướng cướp Burnasha đàn áp, bốn trang thiếu niên Valerka Mescheriakov, Yashka Digan, Danka Schus cùng đứa em gái Ksanka mồ côi cả cha lẫn mẹ quyết tâm báo thù và đứng về phía chính quyền Xô viết. Danka giả dạng là cháu họ của tên tướng cướp đã chui được vào hang ổ bọn phỉ, giúp “những kẻ báo thù không bao giờ bị bắt” bám sát từng đường đi nước bước của bọn phỉ để Hồng quân xóa sổ chúng. Kết quả, Những kẻ báo thù không bao giờ bị bắt đã vượt qua được mọi thử thách, được hâm mộ nhiệt liệt và để lại ấn tượng không phai về cả những nhân vật chính diện, cả những nhân vật phản diện, về cả những thước phim cuốn hút, cả nhạc nền, cả ca khúc của nhạc sĩ Yal Frenkel với bài ca bất hủ Cánh đồng Nga… Thành công vang dội của Những kẻ báo thù không bao giờ bị bắt đã mang lại cảm hứng cho Edmond Keosayan làm tiếp hai bộ phim nữa Cuộc phiêu lưu mới của những kẻ báo thù, Vương miện Nga Hoàng, khép lại tác phẩm điện ảnh ba tập trọn bộ.

Trong thập niên 1970, làm việc tại xưởng Armenfilm, Edmond Keosayan trở về đề tài bản sắc dân tộc, một bộ phim khá nổi tiếng thời kỳ này là Khi mùa thu đến – một bộ phim tâm lý xã hội giàu kịch tính. Ý đồ của đạo diễn – khơi dậy lòng trắc ẩn và thiện cảm đối với con người ở tuổi hoàng hôn – đã được biểu đạt bởi một dàn diễn viên xuất sắc, đứng đầu là Armen Dzigarkhanyan, giúp bộ phim giành giải thưởng tại Liên hoan Điện ảnh Quốc tế Cairo, 1975. Đạo diễn còn ngược về lịch sử cuộc đấu tranh giữa thủ lĩnh người Armenia Mkhitar Sparapet với quân xâm lược Thổ Nhĩ Kỳ và hoàn thành bộ phim hai tập Ngôi sao hy vọng. Từ năm 1982, Keosayan trở lại làm việc cho hãng Mosfilm, nơi ông cho ra đời hai bộ phim quan trọng: Nghe thùy liễu khóc đâu đây về những anh hùng kháng chiến chống phát xít và Phục sinh về những nạn nhân bị Stalin trấn áp. Mặc dù có nhiều cách nhìn khác nhau đối với sự nghiệp của Edmond Keosayan, nhưng nhìn chung, đây là một đạo diễn được công nhận là bậc thầy, am hiểu ngôn ngữ điện ảnh và có biệt tài sử dụng chất liệu của kịch, có những đóng góp lớn vào sự phát triển điện ảnh dân tộc Armenia và đặc biệt – là người đi tiên phong trong việc vận dụng những thủ pháp của dòng phim cao bồi viễn Tây để tăng tính hấp dẫn cho phim Xô viết. Ông mất ngày 21.4.1994 tại Moskva, để lại người con trai hiện nay cũng là đạo diễn điện ảnh nổi tiếng: Tigran Keosayan.

Ra đời trong cùng năm với bộ phim Những kẻ báo thù không bao giờ bị bắt, có mẹ là nữ nghệ sỹ Công huân Laura Ghevorkian, môi trường sống quen thuộc của cậu bé Tigran là trường quay, nên khi lớn lên cũng theo học trường Điện ảnh VGIK. Đang còn là sinh viên, anh đã làm “đầu trò” trong việc sản xuất những videoclip ca nhạc giải trí vốn đang là mới mẻ của buổi giao thời giữa hai thập niên 1980-90. Là đạo diễn, anh thu được thành công đầu tiên nhờ bộ phim Chàng Sasha tội nghiệp – thuộc thể loại hài kịch tâm lý xã hội, trình chiếu đầu năm, được nhận giải TEFI về bộ phim hay nhất năm 1998. Năm 1999, với phim Tổng thống và cô cháu gái, Tigran Keosayan giành giải Đặc biệt tại Liên hoan phim trong nước inotavr-2001 và năm 2000, với bộ phim hài đậm chất trữ tình Hoa lan ánh bạc kể về những lắt léo tráo trở trong ngành kinh doanh biểu diễn, anh đoạt giải tại liên hoan phim Cửa ngõ vào châu âu 2001. Nhưng Tigran Keosayan thực sự nối nghiệp cha phải là ở phim Ảo ảnh (2008). Câu chuyện hai người đàn ông ở Moskva cùng một quân nhân chuyên nghiệp giải cứu ba cô gái thoát khỏi bọn buôn người đầy tính li kỳ và là đất dụng võ cho những màn điện ảnh hành động, trong đó xâu chuỗi những tấn kịch nghịch lý: hễ nổ súng là thất bại, hễ yêu là yêu đến chết mới thôi… Theo lời Tigran Keosayan, thì bộ phim Ảo ảnh, về thực chất, là cách để anh gián tiếp hoặc trực tiếp tri ân những đạo diễn điện ảnh mà mình coi là bậc thầy trong thể loại phim phiêu lưu li kỳ – đó là Vladimirr Motyl với Mặt trời trắng trên sa mạc, Nikita Mikhalkov với Người mình giữa những kẻ xa lạ, Sergio Leone với Một nắm đô la (A Fistful of Dollars), Steven Spielberg với Sinh vật ngoài hành tinh (E.T) và Hàm cá mập; Đặc biệt là người cha, Edmond Keosayan với Những kẻ báo thù không bao giờ bị bắt…

Top 18 những kẻ báo thù không bao giờ bị bắt viết bởi Cosy